Wilden.herbals mødes / Interview med Giulia Valentino Ceramics

I kunsthåndværkets fascinerende verden er det ofte en personlig historie, der er flettet sammen med skabelsen af unikke og tidløse kunstværker. Vi har interviewet Giulia fra giuliavalentinoceramics for at lade hende fortælle os lidt mere om sin personlige historie og om sit keramikprojekt, som er vokset fra en passion til et rigtigt job, der glæder og tilfredsstiller hjertet. I løbet af dette korte interview vil vi dykke ned i Giulias verden og udforske hendes kunstneriske rødder, inspirationskilder og den kreative proces, der guider hende i skabelsen af unikke keramiske værker.

Noi di Wilden siamo onorati di avere avuto la possibilità di incontrarla e collaborare con lei per la creazione di alcuni pezzi unici realizzati appositamente per noi e firmati Wilden.

Har du lyst til at fortælle os, hvordan din rejse var?

Jeg opdagede keramik i Japan, i Mashiko i april 2019, og kastede mig ud i det. Jeg fortsatte med at studere og øve mig i Barcelona, hvor jeg boede på det tidspunkt. Jeg er perfektionist og kan ikke give mig selv fred, så selv om det startede som en hobby, brugte jeg hvert eneste ledige minut på at tænke over, hvordan jeg kunne forfine teknikken, og på at lave og gentage eksperimenter. Mens jeg stadig arbejdede i et arkitektfirma, indså jeg, at i arbejdet med keramik blev designbestræbelser, materialevalg og funktionelle prøver kombineret med en harmoni og rytme, som jeg manglede på byggepladsen.

Hvordan og hvornår opstod projektet giuliavalentinoceramics?

Mit projekt startede meget spontant og organisk. Den lidenskab, jeg oprindeligt opdagede for at arbejde på pottemagerhjulet, udvidede sig hurtigt til en søgen efter særlige jordarter – så vilde som muligt – og oprigtige glasurer uden dikkedarer og prætentioner»a la mode«. Arbejdet var derfor let og enkelt, og så snart der begyndte at komme stykker ud af ovnen, som gjorde mig stolt, begyndte jeg langsomt at opbygge det, der nu er min dagligdag: trættende, langsomt, men ekstremt tilfredsstillende.

Hvor får du din inspiration fra?

Måske ville det være en selvfølge at tale om Japan, men det var der, det hele begyndte, og det er der, det vender tilbage, hver gang en skål kommer varm ud fra den sidste brænding. Det er ikke kun et spørgsmål om form: Mine designs er helt sikkert påvirket af japanske mingei-former (folkekunst), men jeg er stadig en arkitekt, der har set og studeret design fra alle tider og nationaliteter. Jeg forbinder min håndværksfilosofi stærkere med Japan. Materialernes ydmyghed og finishens enkelhed er grundlæggende for mig, og formerne følger funktionerne og er yndefulde for at bringe noget af den zen-ro i hjemmet, som så ofte mangler i industrielt design.

Hvordan kom samarbejdet med Wilden i stand, og hvad er forbindelsespunktet mellem de to?

Med Wilden var det et tilfældigt møde, en hurtig forståelse og så igen en organisk skabelsesproces. Jeg tror, at den afgørende forbindelse mellem mit arbejde og Wilden – ud over en vis livsfilosofi, æstetik og tilbøjelighed til at passe på ting, mennesker og forholdet mellem dem – er erkendelsen af, at der bag selve produktet er noget andet, og at det er i denne anderledeshed, at dets sande værdi ligger. Wildens urteteer er ikke bare fremragende aromatiske blandinger, der er pakket til en behagelig varm pause: De er helbredende, de er skræddersyede, de er designet til at blive og ændre hverdagen for dem, der vælger dem. Det er det samme håb, der driver mig til at arbejde med mine produkter.

Sund og vild er mottoet for Wilden.herbals. Hvad betyder det for dig?

Sund og vild er et smukt motto. Jeg tror, vi alle er enige om at ville være sunde; om vigtigheden af at forblive vilde, men der er altid meget arbejde, der skal gøres. Der er en underjordisk verden af følelser, som vi ikke må glemme at dele med alle arter, dyr og planter. En stærk gensidig afhængighed binder os sammen, men det glemmer vi ofte. Planter helbreder os! Det gør ler også! Jeg mener, at den botaniske historie i Wildens urteteer er stærk og vigtig på dette niveau.